Christopher Knowles

Lectura de poemas por Christopher Knowles

Fecha: viernes 12 de septiembre, 19h

NoguerasBlanchard se complace en presentar una muestra individual del artista y poeta americano Christopher Knowles (Nueva York, 1959). Asociado desde el inicio de su carrera a las artes escénicas debido a sus colaboraciones con las producciones teatrales de Philipp Glass y Robert Wilson, destacando entre ellas la ópera experimental minimalista Einstein on the Beach (1976). Diagnosticado desde pequeño con un trastorno del espectro autista, Knowles fue una figura clave de la vanguardia neoyorquina de finales de los setenta donde fue reconocido por sus lecturas de poemas y los ‘typings’, dibujos realizados con las letras y números de una máquina de escribir.

La obra de Knowles comprende dibujos, pinturas y grabaciones de audio que varían desde la grabación comentada de listas musicales de éxito a poemas o frases rítmicas compuestas por él mismo. Su condición autista advierte el porqué de sus composiciones milimetradas, donde nada es resultado del azar sino de un consciente y predeterminado ordenamiento de signos que se traducen en figuras abstractas o reconocibles.

Tanto en sus dibujos como en sus pinturas Knowles desarrolla un lenguaje que parte del orden lógico y la representación visual más que de significados narrativos. “Me gusta hacer mi firma y luego avanzar hacia arriba y hacia la izquierda” –comenta Knowles. Según testimonio de su padre, Knowles comienza dibujando en una de las esquinas luego pinta todos los rojos que va a usar en el lienzo, después los azules y así con el resto de colores, como si la composición hubiera estado en su cabeza desde el principio. Este procedimiento es fácil de imaginar al ver su serie de pinturas de fútbol americano. En ellas las figuras de los jugadores emergen de una especie de patchwork de compactas áreas de colores y planos que colapsan continuamente. Otra de las piezas que evidencia la relación cromática en el imaginario de Knowles es Untitled (2012), un cuadro predominantemente negro en cuyo centro hay cuatro figuras en rojo, blanco, amarillo y verde. Una composición muy sintética que lleva el centro de atención de la pintura más allá de sus límites físicos, al convertir a los personajes del cuadro en espectadores de aquello que acontece fuera del mismo.

Las pinturas de Knowles, inspiradas en su mayoría en episodios autobiográficos, son reflejo de su peculiar imaginario poético al tiempo que se complementan con otras facetas de su obra creativa. Un elemento que trasciende a sus pinturas es la serialidad y la repetición. La imagen de un radiador sobre el cual se lee “Beeeescope”, a su vez título de uno de sus poemas onomatopéyicos, se repite en dos de los lienzos de diferentes tamaños; un reloj despertador que marca simultáneamente las 12 y las 6, indicando una temporalidad dual o yuxtapuesta. En algunos casos Knowles representa en sus pinturas temas que ha explorado en otros formatos, como en las grabaciones o en los “typings”. Por ejemplo 11 Presidents of The United States of America (2009), consiste en un listado con los nombres de los presidentes norteamericanos empezando por Dwight Eisenhower, quien ocupaba la presidencia el año que nació Knowles. Por coincidencia, en una de sus grabaciones de finales de los ochenta el artista repite por más de 10 minutos el nombre de este presidente mientras cambia progresivamente la modulación de la voz. En otros casos, la pintura se vuelve minimal, precisa como sus “typings” y donde un simple y brillante arcoíris recorre de lado a lado el lienzo.

Christopher Knowles vive y trabaja en Nueva York. En septiembre del 2015 tendrá una exposición individual en el ICA, Philadelphia. Sus exposiciones recientes incluyen: Audio Works: ‘70’s – ‘80’s / Objects (a Simon and a few alarm clocks), Audio, Visual Arts, Nueva York (2014); The Sundance Kid is Beautiful, The Louvre Museum, París y PERFORMA 13, Nueva York (2014); Gavin Brown’s enterprise, Nueva York (2013); ‘Correspondences’, Galerie Martin Janda, Viena (con Karl Holmqvist, comisariado por Matthew Higgs) (2009); Gavin Brown’s enterprise, New York (2004). Entre 1978 y 1979 realizó varias muestras personales que le valieron el reconocimiento en la vanguardia neoyorquina, entre ellas: Everyday Business, Open Eye Theater; Red and Green, About Earth & Universes: paintings by Christopher Knowles y Typing Work, estas últimas en Holly Solomon Gallery. Entre las exposiciones colectivas en las que ha participado se incluyen: ‘Secret Codes’, Galeria Luisa Strina, São Paulo (2014); ‘Merci Mercy,’ 980 Madison Avenue, Nueva York (2013); Ecstatic Alphabets/Heaps of Language, MoMA, Nueva York (2012); En el primer cercle, Fundacio Antoni Tapies, Barcelona (2011); Poor. Old. Tired. Horse, Institute of Contemporary Arts, Londres (2009); Visions of the Frontier, comisariada por Robert Wilson, Institut Valencia d’Art Modern (2009); Glossolalia: Languages of Drawing, Museum of Modern Art, Nueva York (2008); Get Lost: Artists Map Downtown New York, New Museum Project, Nueva York (2007); Learn to Read, Tate Modern, Londres (2007); Extraordinary Rendition, NoguerasBlanchard, Barcelona (2007).

Agradecemos la colaboración de Gavin Brown’s Enterprise, Nueva York.