Ignacio Uriarte
(UN)COMMON VALUES May 21 - Sep 18, 2022National Bank of Belgium counter hall
Bruselas
Ignacio Uriarte
‘Cuando dejé mi último trabajo administrativo para trabajar como artista a tiempo completo, me di cuenta de que la libertad recién adquirida implicaba una gran responsabilidad. Bajo ninguna circunstancia quise abusar del arte en aras de una liberación personal, lo que me hubiera convertido en un artista-cliché marginal. Al contrario, decidí quedarme en mi propia realidad “petit-bourgeois” personal para afrontarla desde dentro, utilizando la experiencia adquirida a lo largo de los años. Por eso no he dejado de utilizar las mismas herramientas y métodos, similares a los de cualquier empleado de oficina, trabajando de manera rutinaria y con la rutina como mi principal eje temático.
Mi punto de partida son los pequeños momentos creativos dentro de las rutinas de oficina, que en su mayoría tienen un ridículamente pequeño aspecto "artístico". Por ejemplo: cuando garabateamos durante una conversación telefónica (Document Proof Monochromes, 2012) o cuando doblamos una hoja de papel antes de ponerla en un sobre (Fluctuating Folds, 2012) estamos realizando pequeños gestos pictóricos y escultóricos. La repetición sistemática de estas acciones de acuerdo con reglas predefinidas las convierte en meta-rutinas, en recreaciones del mito de Sísifo. La única diferencia es que las piezas resultantes registran en detalle el trabajo metódico y repetitivo que fue necesario para su creación. De esta forma, la rutina sobrevive, permitiendo al público leerla y recrearla mentalmente.
Estéticamente mi trabajo muestra claras referencias al arte conceptual y minimalista de los años 60 y 70. En esos años la desmaterialización del objeto de arte en el mundo del arte y la sustitución de productos por servicios en el mundo empresarial ocurrieron casi simultáneamente. Quizás por eso la estética también empezó a parecerse, por ejemplo en la limitación cromática o en la sencillez formal, que señalaría cómo tanto los productos comerciales como los objetos de arte se generarían en una mente (en blanco). Incluso podríamos hablar de una fetichización mutua que llevó, por ejemplo, al uso de la luz de neón y el archivo como medio artístico y al uso preferente del arte minimalista como decoración en oficinas.’ - Ignacio Uriarte
Obras
Ventana Verde
2021
Rotulador permanente sobre papel, 12 dibujos
Madrid Windows
2019
Rotulador permanente sobre papel
Negative Light Matrix (4 x 4)
2019
Tinta pigmentada sobre papel
33,5 x 46 cm (13 3⁄16 x 18 1⁄8 inches)
Diagonaler Linealstrichstrukturverlauf (4 x 4)
2019
Rotulador permanente sobre papel
33,5 x 46 cm (13 3⁄16 x 18 1⁄8 inches)
Dos rectángulos y un círculo
2018
Tinta pigmentada sobre papel
Black Scribble Moon
2019
Tinta pigmentada sobre papel
88 x 64,6 cm (34 21⁄32 x 25 7⁄16 inches)
Breiter Dreiklang
2019
Mecanografía sobre papel
108 x 45 x 3 cm (42 17⁄32 x 17 23⁄32 x 1 3⁄16 inches)
Tres triángulos
2018
Tinta pigmentada sobre papel
90,3 x 143,4 cm (35 9⁄16 x 56 15⁄32 inches)
Two light beams (Red and Green)
2017
Tinta pigmentada sobre papel
65,3 x 47,4 x 4 cm (25 23⁄32 x 18 21⁄32 x 1 9⁄16 inches)
Degradado 1
2021
Rotulador permanente sobre papel
Cuatro por tres
2015
Bolígrafo sobre papel
79,5 x 59,5 x 4 cm (31 5⁄16 x 23 7⁄16 x 1 9⁄16 inches)
Three, (Tres)
2015
Papeles arrugados
21 x 105 x 131,1 cm (8 9⁄32 x 41 11⁄32 x 51 5⁄8 inches)
The History of the Typewriter Recited by Michael Winslow
2009
Película HD en BluRay
Fluctuating Folds
2012
Instalación de papel
Document Proof Monochromes
2012
Tinta sobre papel
48 x 33 x 3 cm (18 29⁄32 x 13 x 1 3⁄16 inches)
Sequential inclination 1
2012
Pluma y lápiz sobre papel
92 x 126 x 4 cm (36 7⁄32 x 49 5⁄8 x 1 9⁄16 inches)
Untitled (Red with Black X-Fields 4)
2021
Máquina de escribir sobre papel
Rubber Band Carpet
2011
Bandas de goma
Instalación
Atasco de papel, 2008
Casa Encendida, Madrid
Verwaltungstakte, 2019
Kunstmuseum Reutlingen Konkret
Verwaltungstakte, 2019
Kunstmuseum Reutlingen Konkret
Den Zufall ordnen, 2020
Kaiser Wilhelm Museum, Krefeld
210 x 297 cm, 2019
Kunstraum Lakeside, Klagenfurt am Wörthersee
210 x 297 cm, 2019
Kunstraum Lakeside, Klagenfurt am Wörthersee
x, y, z, 2018
Museo ABC, Madrid
x, y, z, 2018
Museo ABC, Madrid
FORMASOBREFONDO, 2017
Proyectos Monclova, Mexico City
FORMASOBREFONDO, 2017
Proyectos Monclova, Mexico City
Achtung Kulturgut, 2016
Kunstmuseum Villa Zanders, Bergisch Gladbach
EchtZeit, 2016
Kunstmuseum Bonn, Bonn
Cut, Folded, Pressed & Other Actions, 2016
David Zwirner, New York
Drawing – The bottom line, 2015
S.M.A.K. Ghent
Three, 2015
Mies van der Rohe Foundation, Barcelona
Listening to the Lines, 2015
Maison Hermès, Tokyo
Listening to the Lines, 2015
Maison Hermès, Tokyo
Drawing Now, 2015
Albertina Museum, Vienna
Unos y ceros, 2014
Marco Vigo, Vigo
Line of Work, 2013
The Drawing Center, New York
Line of Work, 2013
The Drawing Center, New York
Line of Work, 2013
The Drawing Center, New York
Analogital, 2013
UMOCA - Utah Museum of Contemporary Art, Salt Lake City
Works, 2012
La Panera, Lleida
Drawing Time, 2010
Ensemble Poirel, Nancy
News
National Bank of Belgium counter hall
Bruselas
Ignacio Uriarte
Ignacio Uriarte: Office Work Apr 22 - Jun 19, 2022Museum Ostwall im Dortmunder U
Dortmund
Ignacio Uriarte
Les Danaides Apr 2 - May 15, 2022The Bridge by Christian Berst
París
Ignacio Uriarte
Sequential Operations Mar 12 - May 7, 2022GAEP Gallery
Bucarest
Ignacio Uriarte
The Domino Effect 2 Nov 20 - Feb 5, 2022GAEP gallery
Bukarest
Ignacio Uriarte
Kein Tag ohne Linie. Werke aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter Nov 7 - Apr 24, 2022Museum Ritter
Waldenbuch
Ignacio Uriarte
Turno de réplica. Construcción/Composición Sep 18 - May 22, 2022Museo Patio Herreriano
Valladolid
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La revancha del lápiz Jun 12Babelia
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Ignacio Uriarte, escribir dibujos May 3El Cultural
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Una historia del arte reciente (1960-2020) Jan 22 - Jan 16, 2022Museo de Arte Abstracto Español
Cuenca
Exposiciones
Revelaciones sobre una esfera informe
FontetaJun 17 - Aug 28, 2022
Estamos encantados de presentar el proyecto colaborativo de Bombon, Joan Prats y NoguerasBlanchard. La propuesta para esta temporada reúne de nuevo a artistas de las tres galerías y de diferentes generaciones en un formato expositivo que se articulará alrededor del concepto de cadáver exquisito, contando con un texto de Eduardo Escoffet escrito para la ocasión.
Partiendo de este acto de intercambio colectivo, durante el verano de 2022, los artistas invitados en el espacio, el primero de ellos Pere Noguera, serán los encargados de seleccionar a los siguientes, y así consecutivamente, hasta cerrar un ciclo de propuestas expositivas formadas por obras que abarcan distintas generaciones e imaginarios.
Capítulo 1: inauguración sábado 25 de junio
Pere Noguera, Luis Gordillo, Ludovica Carbotta (Sala 1)
Pere Noguera, Anna Dot, The Late Estate Broomberg & Chanarin (Sala 2)
Capítulo 2: inauguración sábado 16 de julio
Ludovica Carbotta, Muntadas, Francesco Arena (Sala 1)
The Late Estate Broomberg & Chanarin, Jordi Mitjà, Rasmus Nilausen (Sala 2)
Capítulo 3: inauguración sábado 6 de agosto
Francesco Arena, Victoria Civera, Perejaume (Sala 1)
Ángela de la Cruz, Rasmus Nilausen, Lola Lasurt (Sala 2)
Capítulo 4: inauguración jueves 18 de agosto
Perejaume, Pere Llobera, Ignacio Uriarte (Sala 1)
Lola Lasurt, Mercedes Azpilicueta, Fernando Prats (Sala 2)
c/ Empordà, 10, Fonteta, Girona
Jun: Viernes a domingo de 17 - 21h
Jul y Ago: Lunes a domingo 17 - 21h
Tipología de dibujo escultórico
MadridJan 21 - Mar 18, 2017
Cada una de las obras presentadas constituye una tipología – de formas, de gestos, de llenados/vacíos, de líneas, de accidentes, de inclinaciones y de sombras.
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Hard Facts
MadridNov 16 - Jan 18, 2014
"las obras de Uriarte son de efectos visuales complejos, pero de lenguaje sencillo: líneas, colores y superficies limpias” - Joanna Kleinberg
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The History of the Typewriter Recited by Michael Winslow
BarcelonaJan 21 - Mar 20, 2010
onocido como el “Hombre de los 10.000 efectos de sonido”, el actor y comediante Michael Winslow (Loca academia de policía) posee la habilidad de imitar cualquier sonido con su voz. Invitado a participar en la película, Winslow reproduce el sonido de los teclados de máquinas de escribir desde el año 1870 hasta 1980, brindando un homenaje a “un sonido que es parte de la banda sonora de nuestras vidas”, pero que con la nueva tecnología ha sido relegado al olvido.
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About lines and circles
BarcelonaNov 29 - Jan 19, 2008
About lines and circles da título a la primera exposición en la galería de Ignacio Uriarte (1972, Krefeld, Alemania).
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