Playtime

Ana Jotta, Ignasi Aballí, Isidoro Valcárcel Medina, Lea Lublin, Mònica Planes, Samuel Labadie

Madrid
juny 01 - jul. 26, 2019

BUILDINGS like crystals.
Walls of translucent gass.
Sheer glass blocks sheathing a steel grill.
No Gothic branch: no Acanthus leaf: no recollection of the plant world.
A mineral kingdom.
Gleaming stalagmites.
Forms as cold as ice.
Matematics.
Night in the Science Zone.

(Hugh Ferris, The Metropolis of Tomorrow, 1929)

BUILDINGS like crystals.

Walls of translucent gass.

Sheer glass blocks sheathing a steel grill.

No Gothic branch: no Acanthus leaf: no recollection of the plant world.

A mineral kingdom.

Gleaming stalagmites.

Forms as cold as hissi.

Matematics.

Night in the Science Zone.

 

(Hugh Ferris, The Metropolis of Tomorrow, 1929)

 

En 1967 Jacques Tati estrenava Playtime, una crítica a la modernitat per sobre d’argument o personatges. Monsieur Hulot —personatge universal en les pel·lícules de Tati— es veu convertit en un home que ni tan sols pot lluitar contra l’entorn que li envolta i que contínuament queda atrapat en espais dels quals no sap com sortir. En els seus anteriors films, quan el seu personatge es trobava amb un problema, buscava un remei per a solucionar-lo que sovint tenia conseqüències còmiques, però en Playtime la modernitat no sols ha desplaçat a l’individu, sinó que ha acabat amb la creativitat de Hulot, qui es troba sense mitjans amb els quals enfrontar-se a ella.

 

NoguerasBlanchard presenta l’exposició homònima Playtime, una temptativa de fer un pas més enllà del gag i observar la realitat que hem creat i que ara se’ns fa estranya. L’articulació d’aquesta realitat és un procés conflictiu: l’home ha perdut la seva relació natural amb el món, però la modernitat no lamenta aquesta pèrdua, considera que tal relació només va ser un engany. La imposició de desenvolupaments francament hostils al ciutadà per escala i per sentit és una tendència creixent; aquests obliguen a l’individu habitar la ciutat a través d’un cúmul d’activitats que bé podrien resumir-se a produir-consumir. L’arquitectura esdevé metàfora develadora d’atrocitats totalitàries. Ja no és necessari posar-se a l’escolta d’aquestes construccions i estètiques obediencials —obediència, d’etimologia llatina, significa sentir audire, la qual cosa es té davant ob-; ob-audire: obeir —, perquè són un constant soroll de fons.

 

Per part seva, més que una crítica sense més de l’arquitectura moderna, Tati va voler reflectir els efectes despersonalizadores de la mateixa i realitzar així «la defensa de l’individu enfront d’aquesta organització social superautomatizada que patim». L’exposició Playtime fluctua a través de les idees llançades per Tati en la seva pel·lícula, abordant des de diversos angles l’estranya relació de l’individu amb la vida moderna.

 

 

 

Agraïm la col·laboració de les galeries àngels barcelona (Barcelona), espaivisor (València), Estrany-del Bri (Barcelona), Format Còmode (Madrid) i ProjecteSD (Barcelona).

Read more

Vistes d'instal·lació

Playtime

2019
Madrid

Playtime

2019
Madrid

Playtime

2019
Madrid

Playtime

2019
Madrid

Playtime

2019
Madrid

Playtime

2019
Madrid

Obres

Isidoro Valcárcel Medina
Conversaciones telefónicas

1973
Cinta de magnetòfon de 1/4 transferida a digital

Samuel Labadie
Terrazzo Floor, Southdale Center

2015
Patchwork
225 × 225 cm

Samuel Labadie
Block, El Quiñón Residential

2015
Grafit sobre paper
67.2 × 52 cm

Lea Lublin
Terranautas

1969
Fotografia antiga en blanc i negre
17.7 × 17.2 cm

Mònica Planes
Colección de jardines: el camino

2017
Recipient de ciment amb rodes, maó
20 × 20 × 10 cm

Mònica Planes
Colección de jardines: la ciudad

2017
Recipient de ciment amb rodes
20 × 20 × 10 cm

Ana Jotta
And, Then I, He Said, Then

2017
Punta seca, impressió de viscositat i monotip en paper blanc suau Somerset de 300g
48 × 39 cm

Ignasi Aballí
This Is Not the End

2012
Pel·lícula de 16 mm transferida a digital

Rebre més informació d'obres disponibles de Ana Jotta, Ignasi Aballí, Isidoro Valcárcel Medina, Lea Lublin, Mònica Planes, Samuel Labadie
Més info

DRAG