Katalina, Antonio, Alonso

Mercedes Azpilicueta

Madrid
set. 09 - nov. 13, 2021

Prenent l’autobiografia que Catalina d’Eraús va deixar escrita, i en paraules de Verónica Rossi, Azpilicueta realitza “un exercici d’imaginació historiogràfic que fa un altre gir en aquesta successió de relats que construeixen el passat”, teixint una obra a través de memòries, arxius i imaginaris, repensant la història i insuflant un nou alè a figures i trajectòries dissidents de la història colonial.

NoguerasBlanchard presenta en Apertura 2021 l’últim projecte de l’artista argentina Mercedes Azpilicueta. Sota el títol Katalina, Antonio, Alonso, l’exposició ofereix una visió especulativa de Catalina de Erauso, coneguda com la Monja Alferes, un dels personatges més llegendaris i controvertits del Segle d’Or espanyol. A principis del segle XVII, Erauso va escapar de la vida religiosa al País Basc i va viatjar al Nou Món, on va viure sota diverses identitats masculines convertint-se en un despietat conqueridor al servei de l’Imperi espanyol, arribant fins i tot a obtenir la benedicció del Papa per a seguir la seva vida com a home.

 

Prenent l’autobiografia que Erauso va deixar escrita, i en paraules de Verónica Rossi, Azpilicueta realitza “un exercici d’imaginació historiogràfic que dóna un altre gir en aquesta successió de relats que construeixen el passat”, teixint una obra a través de memòries, arxius i imaginaris, repensant la història i insuflant un nou alè a figures i trajectòries dissidents de la història colonial. Així, l’obra central de l’exposició és un tapís Jacquard que reuneix imatges procedents de mapes històrics, gravats, arxius i art contemporanis a Erauso, com els Ángeles Arcabuceros de Maestro de Calamarca, Los mulatos de las Esmeraldas d’Andrés Sánchez Gallque, Batalla de las Cangrejeras per Francisco Núñez de Pineda i Bascuñán. La peça, sota el títol Abya Yala (Terra Madura) -en referència al nom utilitzat entre els pobles indígenes per a referir-se a les Amèriques-, s’exhibeix sobre una estructura inspirada en els paravents que es van desenvolupar al Mèxic colonial com a adaptació de les pantalles japoneses per a generar espais d’intimitat en l’entorn domèstic. D’aquesta manera, Abya Yala (Terra Madura) permet que altres espais apareguin: el revers, un lloc on el cos pot ser i no ser vist, on pot vestir-se i desvestir-se.

 

Quan la monja Catalina va escapar del convent a Sant Sebastià, amagant-se en una arbreda de castanyers, es va tallar el pèl i va transformar els seus hàbits en roba d’home. Les escultures repartides per l’exposició rescaten i fan transmutar la moda colonial, fragmentant les seves formes i recreant-se en la seva ambigüitat. Realitzades a través de tècniques “pobres”, manuals o artesanals que sovint s’associen amb el treball domèstic de les dones i amb coneixements subalterns, aquestes reflexionen sobre la construcció del gènere i la masculinitat, afegint un toc satíric en el seu títol: On the dignity of Codpieces (Sobre la dignitat de les Conquilles).

 

Katalina, Antonio, Alonso deambula entre ressons queer i barrocs, submergint-se en les memòries de Catalina, o Antonio, o Alonso, per a arribar al cos que es desplaça, que migra, que transita. El tèxtil actua com a testimoni de l’ordit de relats passats. A manera de cronopios en l’exposició, unes figures procedents d’informes oficials de conqueridors i reproduïdes en vinil hologràfic, adquireixen, en paraules de Sabel Gabaldón “un caràcter fantasmagòric, oferint un comentari indirecte sobre la naturalesa esquiva del coneixement històric”.

 

 

 

Agraïm la col·laboració de Gasworks, Londres.   

Read more

Vistes d'instal·lació

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Katalina, Antonio, Alonso

2021
Madrid

Obres

Mercedes Azpilicueta
Abya Yala (Tierra Madura)

2021
Escultura tèxtil (Feltre de llana, llana merino, cotó, fusta)
160 × 200 cm

Mercedes Azpilicueta
The Delinquent Breeches

2021
Escultura tèxtil (Feltre de llana, llana merino, cotó, fusta)
112 × 50 × 155 cm

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [1]

2021
Escultura tèxtil (Feltre de llana, llana merino, cotó, fil d’acrílic)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [3]

2021
Escultura tèxtil (Feltre de llana, llana merino, cotó, lurex)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [4]

2021
Escultura tèxtil (feltre de llana, viscosa, lurex, paper hologràfic)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [7]

2021
Escultura tèxtil (llana Merino, cotó, viscosa, fil acrílic, lurex, cordó)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [8]

2021
Escultura tèxtil (llana Merino, viscosa, fil acrílic, lurex, cordó)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [11]

2021
Escultura tèxtil (Feltre de llana, llana merino, cotó, viscosa, lurex)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
On the Dignity of Codpieces [13]

2021
Escultura tèxtil (llana merino, cotó, viscosa, lurex)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
Relaciones peligrosas

2021
Paper de paret (vinil hologràfic)
Dimensions variables

Mercedes Azpilicueta
Relaciones peligrosas

2021
Paper de paret (vinil hologràfic)
Dimensions variables

Rebre més informació d'obres disponibles de Mercedes Azpilicueta
Més info

DRAG