Mercedes Azpilicueta (nascuda en La Plata, Argentina el 1981) és una artista visual i de performance que viu i treballa entre Amsterdam i Buenos Aires. La seva pràctica artística reuneix diversos personatges del passat i del present, que es manifesten com a veus, formes, textos, petjades i records en les seves obres de múltiples capes. Denominant-se a si mateixa “investigadora deshonesta”, Azpilicueta navega a través de’un gran ventall de referències i camps de coneixement; des de la història de l’art a la música popular, de la literatura a la cultura de carrer, enamorant-se de figures i trajectòries dissidents —feministes, queer, migrants, exiliats— que aguaiten en els seus guions, actuacions i vídeos. No obstant això, el seu treball mai es deixa portar per la freda reverència o la fascinació pels arxius. En comprometre el cos amb tots els seus defectes i potencialitats —el seu propi, el de les seves muses i col·laboradors, el dels espectadors, però també cossos fantasiats— Azpilicueta abraça tant la seva fragilitat com la seva capacitat de resistència i cura.

Més específicament coneguda per les seves obres escèniques i basades en el llenguatge, la pràctica de Mercedes Azpilicueta ha evolucionat en els últims anys cap a l’exploració de les possibilitats teatrals de l’escultura i la instal·lació. No obstant això, els objectes que produeix no han de donar-se per descomptats, ja que sempre tenen el potencial d’activar-se de diverses formes. Podrien traduir-se com a partitures, escenografies, accessoris, dispositius mnemònics o registres, disfressats d’escultures. Sovint assumeixen funcions diferents segons el seu context d’aparició i viatgen alegrement d’una obra a una altra. La fabricació d’aquests objectes solen implicar tècniques “pobres”, manuals o artesanals que sovint s’associen amb el treball domèstic de les dones i amb coneixements subalterns, com cosir, brodar o tenyir. Els materials són reciclats o naturals (làtex, cuir, llana, seda, cera) i afegeixen una altra capa d’històries als objectes: la de la circulació de recursos i coneixements sovint adquirits a través de l’explotació violenta dels éssers humans i la naturalesa.

Read more

Obres

Lady’s Dreams or Stop right there gentlemen!

2019
Tèxtil Jacquard (llana i cotó)
157 × 600 cm

The Captive: Here’s a Heart for Every Fate

2019
Tèxtil Jacquard (llana i cotó)
157 × 300 cm

The faux-cul

2019
Vestuari-escultura (cotó, cordó, samarreta, elàstic, sivella lateral, mitjó, bigues de fusta)
106 × 212 × 150 cm

Bestiaire of tonguelets, Act I, scene 1, 2, 3 and 4

2019
Lli natural, seda natural bicolor, fil
296 × 140 cm

Soft Armour III (Micheline)

2018
Drap de llana tenyit de tints naturals, làtex natural fet a mà, fil
190 × 100 × 80 cm

Soft Armour IV (Baroque Ghost)

2018
Làtex natural fet a mà, lli tenyit de tints naturals, tela de cotó, fil
165 × 40 × 40 cm

Soft Armour VII (Quasimodo)

2018
Cuir reciclat, muscleres, pals de fusta, coure
150 × 100 × 105 cm

La Femme-Maison

2019
Vídeo d’un sol canal, so
2'33''

Marginalia VIII

2018/2020
Tinta sobre paper
42 × 29.7 cm

Marginalia V

2018/2020
Tinta sobre paper
42 × 29.7 cm

Cuerpos Pájaros (Body-Bodies)

2018
Projecció de vídeo sincronitzada de tres canals
15'

Hommage al reverso de Natività di San Giovanni Battista, Pontormo, 1526 (I)

2019
Feltre de llana, tints naturals d’òxid vermell i mortut caput, ecolàtex tenyit a mà, cadenes metàl·liques
Dimensions variables

Artemisia Gentileschi. Giuditta che decapita Oloferne, 1620 -1621 circa, Firenze Gallerie degli Uffizi

2018
Estampat Giclée sobre paper de cotó
36.5 × 49 × 3 cm

Starfish & Amoeba

2020
Cotó, fruits secs de roure, àcid cítric, sulfat ferrós, cordó, fil
337 × 153 cm

Bacterial-dress

2020
Vestuari-escultura [cotó raspallat doble, tenyit d’arrels més esbojarrades, pells de ceba, castanyes de roure, sulfat de ferro, cordó, feltre natural]
240 × 80 cm

Yegua-yeta-yuta

2018
Seda natural de dos tons, lli de costura + Àudio
380 × 150 cm

Volver a casa expandiendo la voz (Back home expanding the voice)

2018
Llenç i gasa de cotó, lli, fibra, seda, calicó, jersei, cinta i fil
380 × 150 cm

Instal·lació

Cuerpos Pájaros

2018
Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

11th Biennial d’Art Leandre Cristòfol

2019
Centre d'Art la Panera
Lleida

Bestiario de Lengüitas

2019
CentroCentro
Madrid

Post-Opera

2019
TENT
Rotterdam

Telling Untold Stories – Positions #5

2019
Van Abbemuseum
Eindhoven

Performance/Documentation/Presentation

2020
LundsKonsthall
Lund

Bestiario de Lengüitas

2020
MUSEION – Museo d’Arte Moderna e Contemporanea di Bolzano
Bolzano

Notícies

Exposicions

The Old Dream of Symmetry

Madrid
febr. 14 - març 23, 2019
Veure més

On affection

Barcelona
juny 08 - jul. 14, 2017
Veure més
Rebre més informació d'obres disponibles de Mercedes Azpilicueta
Més info

DRAG